En Ariel nos hemos aliado con el diseñador mexicano Galo Bertín y con la Fundación MEXICOVIVO para invitar a todos los mexicanos a celebrar la intensidad de los colores y la diversidad de los mismos que todos tenemos; es así que surge la iniciativa “Proyecta tus colores”, señaló Armando Ruiz, Director de Cuidado de la Ropa en P&G México, este martes 11 de junio .

Al evento asistieron Jahir Ocampo, Atala Sarmiento, Xuzzi y Marisa Ramírez como embajadores de la iniciativa. Ariel Revitacolor dio a conocer su alianza con el diseñador Galo Bertín quien creó una prenda de edición limitada cuya recaudación por las ventas será donada íntegramente a la fundación México Vivo. 

Galo Bertín señaló al respecto… “este proyecto nace de una platica entre amigos donde decidimos que lo mejor que podíamos hacer como individuos era sumarnos y hacer que las cosas sucedan… desde entonces trabajamos en este proyecto, y estamos comprometidos en buscar la mejor versión de nosotros mismos a través de un producto. Esta gran alianza para mi es muy importante porque me ayuda a reafirmar que lo que estoy haciendo como diseñador, individuo y ser humano, y tiene gran trascendencia, al igual que este proyecto. No solo se trata de una playera sino de llevar todo un mensaje a través del diseño de los colores y de  las personas que estamos aquí reunidas. Esperamos sea un gran éxito….

Trabajar en mi colección LOVE fue un gran reto porque ¿cómo puedes transportar el amor en una prenda?. Encontré esa solución creativa a través de los colores y jugar con los textiles. Y es una colección donde hablamos de lo que realmente sentimos. Y todo este proyecto habla de Amor, Inclusión, de lo que sentimos y vemos…”

…Quien me conoce sabe que soy un fanático de las líneas rectas, de temas limpios y de la pulcritud de las cosas. Y justo cuando comencé el proceso creativo de esta playera, eran líneas muy sencillas con el arcoíris muy disfrazado. Lo más importante en esta playera era plasmar los colores, y cada uno de nosotros se puede identificar con una tonalidad distinta. Y no importa que color escojamos, lo importante es que nos quitemos esa etiqueta y seas simplemente nosotros, como seres humanos.

El presentar la playera tiene un Plan de Acción, es invitar a todas las personas a que compren la playera, la cual les llegaría en una cajita con un manifestó que habla sobre todo lo que estamos compartiendo. La idea es que cuando abran la caja rompan la etiqueta, para quitarnos todos las etiquetas y hacer de esto un movimiento mucho mas grande….”

La fundación MEXICOVIVO, es una organización que trabaja para que cada vez más personas puedan vivir su sexualidad con salud y plenitud, y provee información y servicios que permiten a la gente elegir, prevenir, y atenderse oportunamente. “Necesitamos evolucionar para cambiar las dinámicas en las relaciones sociales, crear una comunidad que nos integre a todos”, afirmó Ángel Candia, Secretario General Adjunto de Conversión Social de México Vivo; “de ahí que busquemos una alianza que, aunque reúna a sectores muy diversos, construya una propuesta para transformar esa realidad, nuestra realidad”.

La campaña de la venta de playera ya se inicio el 11 de junio en la pagina de GaloBertin.com y MEXICOVIVO.com, y va a durar hasta agotar existencias.

La iniciativa “Proyecta tus colores” llegará a su cumbre el sábado 29 de junio, cuando las tres partes de esta alianza se unan a la Marcha del Orgullo LGBTTTI en la Ciudad de México, portando la increíble playera creada por Galo Bertín y Ariel.

La historia de la mujer y la naturaleza está intrínsecamente yuxtapuesta a la vida. En su vientre se desarrolla la vida; mientras que en un jardín florece y brota con el esplendor de los primeros rayos del sol de la madre tierra.

La sensibilidad y habilidad de los orfebres de Oro de Monte Albán convergen en armonía. Su arte se halla en el corazón y encuentra en la belleza de la naturaleza y en la mujer los elementos necesarios de inspiración para crear (ayudados únicamente con utensilios manuales), magistrales joyas de filigrana que poseen un valor artístico excepcional.

La belleza “Del Jardín”

La antigua técnica de la filigrana confeccionada con hilos de plata y/o oro, totalmente a mano, heredada de generación en generación es un vestigio de la riqueza artística de los orfebres y la cultural de Oaxaca.

Los delicados hilos de oro y/o plata les sirven de telón de fondo para concebir vida con sus manos con una destreza admirable. Se nutren uno de otro para entretejer la belleza natural y cultural de Oaxaca.

La pieza icónica “Del Jardín”, elaborada totalmente a mano, es un fino e impecable diseño de aretes hechos en filigrana que alude la elegancia de un romántico encaje, y busca rendir un homenaje a la mujer de todos los tiempos: A una mamá, una hija o una hermana.

El Taller de Enseñanza

Oro de Monte Albán, fusiona el pasado con el presente y es considerado uno de los máximos exponentes de la joyería prehispánica en nuestro país, bajo el compromiso de preservar el patrimonio cultural y el arte de la joyería oaxaqueña.

Impulsar la educación y el respeto forma parte de la herencia que busca transmitir la empresa Oro de Monte Albán a las nuevas generaciones de diseñadores de joyería. Su taller de enseñanza de joyería en México avalado por el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) Institución comprometida con la defensa de la cultura; simboliza un esfuerzo por conservar el legado de nuestros antepasados y proyectar a otras fronteras, el arte que caracterizo a las culturas Mixteca y Zapoteca.

Actualmente Oro de Monte Albán exporta sus joyas a toda América y Europa. Cuenta con puntos de venta en Oaxaca, en la zona arqueológica de Monte Albán, San Miguel de Allende; Guanajuato y el Centro Histórico de la Ciudad de México.

www.orodemontealban.com

El pasado 15 de mayo, en conferencia de prensa, fue presentada oficialmente la Plataforma HERO STORE, en un reconocido Hotel de la Colonia Condesa, en la CDMX.

Rodrigo Peñafiel, Socio y Cofundador de HERO STORE, presentó este nuevo concepto  de e-commerce; una tienda virtual que donará parte de sus utilidades a 7 Fundaciones de México.  “Hero Store nació como una inquietud de todo un equipo de promover empresas socialmente responsables, ciudadanos más conscientes y generar un cambio a través de decisiones diarias. Es motivar a las empresas a tener un mejor país y ser socialmente responsables.

Hoy en día México es el primer lugar, de acuerdo a la OCDE, en abuso infantil en menores de 15 años. Tenemos el 35% de la población en pobreza y otro 15% en extrema pobreza. La mitad de la población vive en situaciones terribles de salud, servicios, etc. Entonces, como emprendedores mexicanos, queremos innovar y aportar algo diferente al país, e invitar a la gente a que se haga consciente y realice un cambio.

Hace un par de años, David Samra, tuvo la iniciativa de crear una T- shirt, y de la compra de ella donar el 50% a las fundaciones. Esta es ya la segunda etapa, David se convirtió en el líder de Hero Store que vincula a los usuarios con las marcas y las marcas con las fundaciones. Hero Store es un intermediario  para acercarnos a las fundaciones que están trabajando por un mejor país… “, señalo Rodrigo Peñafiel.

Por su parte David Samra, creador de este concepto HERO STORE,  indicó que

lo más importante es que, hoy por hoy, estamos en una generación de cambio. La tecnología está transformando todo en comunidades muy diversas, pero no hay una comunidad de ayuda. “Como nueva generación es importante comenzar a crear conciencia. Lo primero fue empezar a apoyar a las fundaciones que ya están haciendo el trabajo. Se crea entonces HERO STORE que es una plataforma de e-commerce que dona un porcentaje de sus utilidades a diferentes fundaciones. El e-commerce creció un 25% en este trimestre de 2019. La ventas en línea están aumentando, pero ¿cómo podemos hacer que crezcan generando un impacto?, y la respuesta es esta plataforma. Cada vez que alguien adquiere un producto de la plataforma, un porcentaje va directamente a un proyecto de las 7 fundaciones que estamos apoyando. Es un vínculo para crear conciencia, comprar, transformar y dejar huella….” señaló entusiasmado David.

Dentro de la Conferencia de prensa, se recalcó que las organizaciones civiles, creadas de la iniciativa privada, son las que tienen el verdadero contacto con la gente y tienen un papel fundamental en México.

Además, se indicó que habrá un reporte constante de la transparencia de los recursos, hacia dónde se están destinando y en qué se estarán implementando; y será dentro de la misma plataforma donde se podrá observar todo ello. Así mismo, se podrán ver las marcas que participan y las fundaciones que incluye, a qué se dedican, cuánto tiempo llevan trabajando, en qué municipios o estados operan, y cuál es el proyecto;  tomando en cuenta que el consumidor no está donando nada, solo está apoyando. A éste le va a costar lo mismo comprar el articulo en dicha plataforma o en cualquier otra. Lo importante es que HERO STORE va a donar parte de sus utilidades. Por tanto, el consumidor no va a pagar un costo extra.

Actualmente participan 10 marcas (3 mexicanas); sin embargo, se espera que para septiembre participen cerca de 100. El incremento de más fundaciones va ir en relación a lo que se recabe en ventas. HERO STORE posee una estrategia de mercadotecnia, comunicación y redes sociales que han desarrollado para jalar público a la página; y Mercado Libre, las marcas y los influencers están ayudando también.

Entre las marcas que forman parte de esta primera etapa están: Celio, Bamboo life, Shuviluna, Distrito, Kenneth Cole, Perry Ellies, DKNY, Karl Lagerfeld, CHICOS, Mercado Libre, Zoé Water y José Cuervo.

Las Fundaciones que forman parte de esta iniciativa son: Bécalos; World Vision, Iluminemos de azul por el autismo; Childfud México; Proed;  Veracruzana y Origen. 

Participaron en la rueda de prensa: David Samra, CEO y Confundador de HERO STORE; Rodrigo Peñafiel, Socio y Confundador de HERO STORE; Mariana Baños, de Fundación Origen; Maricarmen Alcocer, Marketing Manager de Celio; Francisco Alatorre, Director de Moda y Belleza de Mercado Libre, y Roxana Castellanos, conductora y actriz.

“FASHION POOL PARTY 2019” aspira a detonar experiencias visuales y a proponer originales alternativas de promoción en beneficio de marcas de moda nacional o internacionales.

El diseñador Fernando Kamana (creador del concepto) es un fiel creyente de la capacidad del talento mexicano. “FASHION POOL PARTY 2019” es un escaparate que busca impulsar la inventiva, la música, la cultura y la moda mexicana en un escenario poco convencional: una piscina.

El agua es vida y fuerza.

“Fashion Pool Party 2019”, organizado por las productoras Holy Water MX y F.Kamana Events, tuvo lugar el pasado 11 de Mayo, teniendo como marco una de las terrazas más emblemáticas de la Ciudad de México, localizada en pleno corazón del Centro Histórico, en el magistral Palacio de los Condes de Miravalle: Down Town; recinto que reunió a representantes de los medios de comunicación y de las redes sociales.

En esta edición, se presentó un trío de marcas que se caracterizan por su vanguardia: Niza Doo Beachwear, Cobalto Veintisiete y F Kamana. “Fashion Pool Party” rindió tributo al universo del agua mezclando tres ingredientes claves: frescura (Niza Doo Beachwear), protección UV y moda (Cobalto Veintisiete) y energía (F Kamana).

NIZA DOO BEACHWEAR

La sublime e idílica belleza del mar nutren de inspiración a Davo Gurrión; quien es originario del estado de Oaxaca y dio vida a la marca Niza Doo Beachwear. En zapoteco Niza Do significa “Agua Salada”, frase que toma como bandera de identificación para exhortar al público a valorar el agua y a proteger el planeta. Su colección primavera verano 2019 está compuesta por trajes de baño lisos, estampados y ropa de playa para hombre y mujer confeccionada en lino, en tonalidades que van de la elegancia del blanco al romántico rosa pastel, sin olvidar el glamour de los colores negro y rojo.

KAMANA

Los amantes del ‘streetstyle’, la música y el mundo fitness han encontrado en las propuestas del diseñador brasileño Fernando Kamana el medio de expresión perfecto. Emprendedor, espiritual y fiel al ADN de su marca, Fernando busca ofrecer prendas de vestir prácticas, usables y versátiles. Su línea integra cómodos shorts, pantalones de talle alto, maxi vestidos (elaborados en distintos materiales) y playeras en tonalidades explosivas o con un mix de estampados.

COBALTO VEINTISIETE

Usar materiales que colaboren a disminuir el impacto al medio ambiente es una prioridad para la marca 100% mexicana Cobalto Veintisiete, la cual como sello característico utiliza madera de tablas de skate y otras maderas recuperadas (itzalam y encimo americano) para crear lentes solares, corbatines, ordenadores de audífonos y plumillas para tocar la guitarra, entre otros.

La línea de sombreros de la marca está confeccionada artesanalmente en gamuza, sintéticos, loneta y palma,  e incorpora sus icónicas toquillas de madera.

Productos naturales con la sofisticación de la tecnología francesa.

El empresario francés Francois Xavier Girou y su socia Michelle Pla inauguran la primera tienda distribuidora de los productos naturales con tecnología francesa, Xochi Botanicals, "Espíritu Francés corazón de México", con la finalidad de que los mexicanos utilicen productos de cosecha orgánica, y con la invitación de ser consultores de la marca e incrementar  sus ingresos.

Los envases están elaborados con tecnología airless, que impiden la contaminación con las manos y la oxidación por contacto con el oxígeno. Son envases atractivos con un toque de elegancia.

Cada uno de los productos cuenta con ingredientes naturales mexicanos para crear una línea cosmética única e innovadora; como café, coco, mango, betabel, agave azul, jícama, tepezcohuite, menta, rosa de la resurrección y zapote blanco, por mencionar algunos.

Los 19 productos que ofrece Xochi Botanicals son diseñados para ofrecer hidratación en la piel y un cuidado completo tanto en el cuerpo como en el rostro con cremas antienvejecimiento, geles corporales y exfoliantes.

Con la finalidad de proteger el medio ambiente en el desarrollo de sus productos, Xochi Botanicals minimizó el uso de plásticos al reemplazarlos con materiales reciclables y eliminar sustancias contaminantes de sus fórmulas, como es el caso de los exfoliantes, en los cuales utiliza cáscaras de nuez y coco en lugar de microesferas de plástico.

www.xochibotanicals.com

Este jueves 2 de mayo se realizó la presentación, a los medios de comunicación y clientes, de la Nueva Colección de la Joyera Oaxaqueña Mariana Barranco, exhibida por primera vez en su tienda de Villa San Jacinto, CDMX.

Mariana Barranco, Socia del Fashion Group International México, ha recibido varios reconocimiento durante su trayectoria y ha colaborado con destacadas personalidades del mundo de la Moda como Pineda Covalin, Lydia Lavin, Xico y Chuen MX. Entre su historia, Mariana destacó en Tendencias Peñoles 2013, con su colección “Raíces”; recibió el Premio Nacional de Diseño MEXICO DISEÑA 2017, Categoría Joyería; participó en Baroque City, Pasarela y presencia visual en el Zócalo de Puebla en marzo de 2018; y recibió Mención Honorífica México Diseña 2018, Categoría Joyería.

Entrevistada en la presentación de su Nueva Colección denominada ENTRAMADOS, Mariana Barranco con gran entusiasmo nos comento:

Soy Oaxaqueña y todas mis colecciones tienen que ver con esta entidad. Hoy quise hacer un homenaje a los Cestos de carrizo ( por ello las grecas) que sirven para guardar la artesanía oaxaqueña, por ejemplo los jarrones de barro negro.

Para esta colección hay toda una investigación detrás, pero también es un homenaje a todos los artesanos que viven de la cestería con diferentes acabados.  Y estoy muy contenta con esta colección porque trabajé en las texturas del metal. Dentro de ella, hay diferentes subgrupos que se denominan Nichos, Canastos, Tramas, etc.

Regularmente trabajamos un set de anillos, collares y aretes. Principalmente nuestra línea es para la mujer aunque ahora los anillos pueden ser unisex. Esta colección, de hecho, la dimos a conocer en octubre del año pasado con Lydia Lavín en Mercedes Benz Fashion Week.

Cabe decir que todas mis colecciones son atemporales. La idea es que sea una joya que se pueda guardar, por ello el uso de la plata. Pero no a todos los clientes  les gusta este metal, de ahí que trabajemos con base en plata y chapa de oro, en tonos morados y rosas. Es una colección fina y elegante.

Somos una marca que siempre estamos trabajando de la mano del artesano, incluso el empaque donde envolvemos la joya tiene que ver con la colección. Y en la tienda tenemos también colecciones de otros años que mezclamos con la nueva. Porque a la gente le puede gustar artículos más pequeños, o diferentes; es decir, es un mix de todas las colecciones.

Siempre me gusta manejar sinergias, por ello tengo bolsos, sombreros y prendas de vestir en la tienda, algunas de mi autoría, aunque ésta línea no es mi prioridad. La colección de prendas posee bordados en punto de cruz. La introducción de prendas lo inicié el año pasado con una colección haciendo diseños propios. Como nos ha ido bien, la hemos continuado. Y se volvió como un compromiso de apoyo a los artesanos de la zona. Estamos trabajando con una familia donde la mayoría son mujeres.

Con música, color y  texturas haciendo remembranzas oaxaqueñas, Mariana Barranco se siente muy feliz de su nueva colección, trabajada con mucho cariño como todo lo que ella sabe y ama hacer.  

Con el objetivo de crear un listado efectivo y transparente de proveedores en la industria de la moda, Azavea y Fundación C&A Open Apparel Registry (Registro Abierto de la Confección), una base de datos que reúne datos sobre las fábricas de ropa en Bangladesh. Tras presentar una versión beta en 2018 y realizar una serie de mejoras basadas en comentarios de los usuarios, ya es posible acceder a ella de manera gratuita.

Open Apparel Registry (OAR, por sus siglas en inglés) es una herramienta que muestra en un mapa las fábricas y asigna un número de identificación único a cada una de ellas. Su objetivo principal es convertirse en el recurso de referencia al momento de identificar los respectivos talleres y afiliaciones y reunir en una sola plataforma las distintas listas de proveedores de los actores del sector.

OAR es una organización neutral, sin ánimo de lucro, con una Junta de Consejo formada por múltiples partes interesadas que representan a la sociedad civil, el sector de datos abiertos, grupos de fábricas, múltiples partes interesadas (MSIs) del sector y marcas. Para facilitar aún más las aportaciones y la colaboración transversal, varias MSIs del sector, entre las que se encuentran Amfori, Fair Factories Clearinghouse, SAC, SEDEX y ZDHC han formado un grupo de trabajo OAR para estudiar la integración de API.

Gracias a un algoritmo avanzado de asociación de nombres, direcciones y afiliaciones, es posible la recopilación de datos en OAR. Además, este proceso se complementa con una amplia variedad de fuentes, entre las que destacan  grandes bases de datos de iniciativas de MSIs, listas de proveedores de marcas y minoristas, grupos de plantas y fábricas, proveedores de servicios y bases de datos gubernamentales. Los datos se publican con una licencia de datos abiertos, Creative Commons CC-BY-SA 4.0.

Esta base de datos estará abierta, de forma gratuita, de cualquier organización que desee:

• Actualizar y estandarizar los nombres y direcciones de las fábricas incluidas en la base de datos.
• Informarse de las afiliaciones de las fábricas actuales y futuras para identificar oportunidades de colaboración.
• Encontrar posibles nuevos proveedores, presentes en la lista con sus afiliaciones
• Utilizar el número de identificación de OAR como identificación única en varios sistemas de software y bases de datos.

“Al presentar hoy Open Apparel Registry, nos interesa mucho ver las maneras en las que el sector va a utilizar esta herramienta en su trabajo. Durante su desarrollo llevamos a cabo una amplia consulta de las partes interesadas, recabando aportaciones y comentarios a lo largo y ancho del sector, desde ONGs que trabajan sobre el terreno en los principales países de abastecimiento y en las fábricas propiamente dichas hasta grandes marcas mundiales, pasando por las MSIs del sector. Al partir de esas aportaciones, estamos convencidos de haber creado una herramienta práctica para el sector, que permitirá a las organizaciones entender mejor sus cadenas de suministro, colaborar para mejorar las fábricas y servir de fuente de información verídica sobre los nombres y direcciones de las fábricas de ropa de todo el mundo" , dijo Natalie Grillon, Directora de Proyecto.

OAR ha sido desarrollado por Azavea, una empresa de software geoespacial con la certificación B Corp con sede en Filadelfia y financiado por Fundación C&A. Azavea cuenta con una amplia experiencia en el desarrollo y mantenimiento de proyectos libres y seguirá apoyando la creación de nuevas características de OAR durante los próximos dos años.

“Para Azavea es muy emocionante trabajar con Fundación C&A en el proyecto OAR. Como empresa B Corp, buscamos proyectos que puedan tener un impacto civil, social y medioambiental y OAR encaja con nuestra misión. Además, nuestra experiencia con el software geoespacial nos permitirá impulsar los objetivos de OAR de crear una base de datos libre y estandarizada y un mapa de las fábricas de ropa de todo el mundo. Nos ilusiona apoyar un proyecto que mejore la transparencia y el intercambio de información en la cadena de suministro global” , explica Robert Cheetham, Presidente y Director General de Azavea.

En tanto, Leslie Johnston, Directora Ejecutiva de Fundación C&A, comentó:

“Fundación C&A se enorgullece de apoyar el lanzamiento y el desarrollo continuo de Open Apparel Registry (OAR). Esta iniciativa innovadora es la primera en compartir gratuitamente datos importantes del sector entre marcas, minoristas, fabricantes, iniciativas de múltiples partes interesadas y la sociedad civil. Así, OAR acelera la colaboración en el sector de la confección y contribuye a un nuevo paradigma de datos abiertos que, en nuestra opinión, es clave para convertir la moda en una fuerza para el bien.”

Para consultar el registro y subir una lista de proveedores, visita openapparel.org

Miguel Caballero, la empresa especializada en elaboración de soluciones de protección personal, anunció su participación en la próxima edición de Expo Seguridad México 2019, en la cual presentará lo más reciente de sus distintas líneas de productos tácticos y sus reconocidas prendas blindadas que ofrece para el mercado nacional.

En esta edición Miguel Caballero exhibirá diversos soluciones de seguridad de sus líneas: Black by Miguel Caballero, prendas exclusivas elaboradas con los más altos estándares de calidad y tecnología; S33, dirigida a los integrantes de las fuerzas militares y policiales, grupos de investigación e inteligencia, unidades administrativas tácticas y de criminología, así como  productos de sus líneas Gold y MC4G.

La firma de origen colombiano informó que en esta ocasión presentará en Expo Seguridad México 2019 sus más reciente innovaciones en la línea táctica S33 by Miguel Caballero, las cuales le permiten confirmar que son los chalecos de mayor resistencia balística y más ligeros que se pueden encontrar en México.

Cabe decir que Miguel Caballero elabora productos que han sido certificados por la N.I.J de Estados Unidos, cuyas pruebas balísticas han sido realizadas por el HP White Laboratory, misma que se renueva anualmente, además de que poseer la certificación de Gestión de Calidad ISO 9001-2015, reconocimiento otorgado por ICONTEC / IQ NET, Instituto de Normalización de Calidad, con homologación en más de 140 países, entre otros estándares obtenidos.

De igual manera los productos de Miguel Caballero que se exhibirán en Expo Seguridad México 2019 están confeccionados con materiales balísticos certificados e hilos blindados para la elaboración de paneles, poseen certificado de garantía por siete años y las prendas están protegidas con fundas impermeables que evitan la incidencia de la humedad externa, así como la transpiración, proporcionando una mayor vida útil.

Lo anterior permite que a lo largo de los años de presencia en el mercado mexicano, los productos de la línea S33 by Miguel Caballero tengan presencia en fuerzas de seguridad de distintos órdenes de gobierno de 14 estados de la república, entre los cuales se encuentran el Estado de México, la Ciudad de México, Veracruz, Nuevo León y Baja California

Asimismo los estado de Sinaloa, Sonora, Oaxaca, Guerrero, Aguascalientes, Jalisco, Guanajuato, Yucatán y Quintana Roo también han adquirido con excelentes resultados el equipo de seguridad de S33 by Miguel Caballero.

Adicional a los gobiernos, diversas empresas y corporaciones en México, como el caso de Grupo GSI Cometra, Grupo GSI Sepsa, Grupo GSI Seguritec y Grupo Bimbo Grupo Uomo S.A. de C.V, adquieren el equipo de protección personal de MC.

Al respecto, Miguel Caballero, CEO de la empresa, aseguró que en México se ha convertido con los años en un mercado fundamental en la expansión mundial de la marca, por lo que el compromiso de la empresa con la calidad y el buen desempeño de sus productos en el mercado mexicano, tanto de las prendas como de las líneas táctica y para bikers, les impulsará a ofrecer la más alta tecnología y eficiencia en materia de protección personal.

Tuvimos la oportunidad de visitar una de las tiendas de la marca C&A en el Centro Histórico de la CDMX y la experiencia fue muy enriquecedora; pudimos apreciar la nueva colección en todas sus modalidades. Hay que aclara que C&A lleva muchos años trabajando en el tema de la sustentabilidad; sin embargo, es la primera vez que se presenta toda una colección con este tema.

Nos recibió amablemente Alejandra Sánchez, Gerente de Sustentabilidad C&A, y Abril la jefa comercial de la tienda, quienes nos dieron un recorrido a través de ésta. La nueva colección está distribuida por capsulas de manera estratégica y cada una posee la información necesaria de los componentes de la prenda, y una explicación de por qué es más sustentable. Información que hoy en día requieren y demanda la nueva generación de compradores.

Alejandra al respecto nos dio una amplia explicación: Cada prenda tiene indicado el material que la compone y, en el caso de los jeans, se destaca la modalidad Bio Wash, que es un proceso donde se utiliza 60% menos agua durante el lavado.

Las playeras y Jeans que poseen en la etiqueta la Certificación Cradle to Cradle™ tienen la leyenda “esta prenda fue diseñada para ser reciclada”. El material utilizado es algodón orgánico; se hicieron en fabricas que usan 100% energía renovable; el agua usada en su producción es reciclada o descargada cumpliendo todos los parámetros de calidad; las fábricas cumplen con todos los estándares sociales de C&A y Cradle to Cradle™. Por tanto estas prendas son una innovación en temas de sustentabilidad.

Lo primero que elaboramos Cradle to Cradle™ fue una playera sin estampado, en el año 2017. Y esto llevó varios meses de investigación para asegurar que el material fuera completamente orgánico, el hilo tuviera ciertas condiciones y las tintas no fueran tóxicas. Todo fue evaluado para que no tuvieran impacto a la salud humana y al medio ambiente. Más tarde, se continuó con la innovación haciendo estampados, bordados y otros tipos de decoración en las playeras.

C&A se alió con una organización llamada “Fashion for Good” que está en Ámsterdam y quien apoyó con parte de la investigación. Una vez que se logró hacer la playera lanzaron un reporte al respecto disponible en internet. Compartir innovaciones en este tema es muy importante para C&A.

Para los Jeans se tomó casi un año de investigación, y se lograron lanzar en Europa el año pasado. Esta es la primera vez que se están vendiendo en México. El reto más importante fue el hilo, se desarrolló entonces uno de algodón que cumple tanto con las especificaciones de Cradle to Cradle™, como con las de calidad que nosotros buscamos dentro de la sustentabilidad. Hay que señalar que para cada botoncito y costura también hubo una investigación previa. Por ello las prendas son una verdadera Obra de Arte.

En cuanto a las camisas de hombre se elaboraron con Viscosa más sustentable; es decir, los bosques de donde proviene este material estén avalados bajo certificación.

Hay prendas de algodón orgánico y algodón BCI; este último hace referencia a las condiciones en que fue cultivado, prácticas sociales para los empleados en los campos de algodón, el no uso de pesticidas, menos cantidad de agua, etc. Es decir, es el mismo algodón con prácticas de cosecha diferentes.

Todo lo elaborado para bebé y niñas es algodón orgánico y Bio Wash, para la salud de los materiales y de los pequeños.

Al ser una marca global, seguimos innovando.

Dentro de esta campaña, existe un programa de Reciclaje. El piloto se está lanzando en 10 tiendas: 4 en la CDMX, y las demás en el interior de la República. Se reciben prendas de cualquier marca y sin considerar el estado, siempre que estén limpias y secas. Y a cambio se le entrega al cliente un cupón del 15% de descuento para usarlo en cualquier tienda. Tenemos un Partner Global que se llama ICO, empresa alemana que se encargara de esta ropa para separarla. La que tenga potencial de reutilización se volverá a usar, lo muy viejo y roto se reciclará en trapos o rellenos para Industria Automotriz.

El Certificación Cradle To Cradle™ viene de una concepción de economía circular.

La fundación C&A a través del CEMDA, Centro Mexicano de Derecho Ambiental, están haciendo un estudio para detectar las barreras en cuanto a Economía Circular en México, porque sabemos que hay cierta resistencia. Actualmente se está haciendo un diagnóstico y se esperan resultados en un par de meses.  En la parte del reuso hay algunos retos, pero no así en cuestiones del reciclado.

De esta forma terminamos el recorrido por la Tienda de la marca C&A, un experiencia diferente que amablemente nos compartió Alejandra Sánchez, Gerente de Sustentabilidad de C&A.

Este 23 de abril se dio a conocer en México, ante los medios de comunicación, “Wear the Change”, la Primera Colección más sustentable de la marca C&A.

Kelly Kroger, CO de C&A en México, señaló que la marca, a nivel global, está comprometida y dedicada a ser “Una fuerza para Bien”, dentro de la Industria de la Moda. Por ello, desde hace varios años están enfocados en tres pilares de sustentabilidad:

1. Utilizar más materiales sustentables.
2. Cuidar la sustentabilidad y responsabilidad que tiene C&A con su cadena de Suministro.
3. Cuidar la sustentabilidad en la vida de los empleados y clientes.

Así C&A presenta la primera colección sustentable denominada “Wear the Change”. Y al respecto Kroger señaló “La finalidad es dar a todos nuestros clientes una moda accesible en precio pero hecha de modo sustentable. En esta nueva colección se tienen prendas de mujer, hombre, niño y bebé. Y lo importante es que contiene algodón orgánico, viscosa más sustentable y jeans bio wash; este último es el resultado de un proyecto con un productor nacional (poblano), donde se utiliza menor cantidad de agua para su manufactura…”

Las prendas de C&A que se venden en México solo se produce para este país. Las de Brasil están hechas con el equipo de allá adaptado al clima y la población de ese país. No tenemos una línea global, las prendas se elaboran por región, para el gusto de esa población. Esa es parte de nuestra estrategia de negocio…. Indicó Kelly Kroger.

Alejandra Sánchez, Gerente de Sustentabilidad C&A, al cuestionar sobre ¿Qué están buscando los jóvenes? Señaló que la Industria de la Moda tiene un papel muy importante por los impactos que hay en la manufactura de la ropa. Estos impactos están englobados en tres grandes rubros.

• Producción de materia prima.
• La contaminación con sustancias peligrosas.
• Las condiciones laborales en la fábricas de las personas que están en la manufactura de los productos.

Indicó que el tema de sustentabilidad tiene tres grandes esferas: social, ambiental y económica y hay que malabarear entre estos tres puntos para poder hablar de sustentabilidad. Y entonces ¿qué está haciendo C&A a nivel global como marca? En tema de materiales, está impulsando el uso del algodón más sustentable, hablando de algodón orgánico y el BCI; éste último es un algodón avalado por una iniciativa que se encarga de ir a los campos de algodón, ver las condiciones en las que están los trabajadores, asegurar que se reduzcan los pesticidas, se utilice menos agua, etc.

A nivel global C&A está buscando nuevos materiales y nuevas opciones. Otro tema son las sustancias químicas. Y en este sentido ZDHC es una iniciativa que fue detonada por una Campaña de Greenpeace, y que significa “Cero descargas de sustancias químicas peligrosas”. Desde que se inicio esta iniciativa C&A, con otras 25 marcas, se comprometieron a trabajar para disminuir las sustancias químicas contaminantes de sus procesos productivos.

El tercera gran impacto en la fabricación de prendas de vestir es la manufactura en maquilas. C&A Audita el 100% de las fábricas que maquilan cualquiera de sus productos, bajo un código de conducta global o dentro del marco de cada país; es decir, que no haya trabajo forzado, que los empleados posean las condiciones seguras para realizar su actividad, tener salidas de emergencia, etc.

También se monitorea el uso de energía en las tiendas, el uso de sensores, aire acondicionado más eficiente, disminución en el consumo de agua, reciclado de la mayor cantidad de residuos, etc.

Y hay que agregar que, hablando un poco más de la parte de sustentabilidad en la sociedad, C&A realiza el empoderamiento de la mujer en puestos de liderazgo y directivos.

Certificación Cradle to Cradle ™

Alejandra Sánchez indicó que la certificación Cradle to Cradle ™ Gold de productos se basa en cerrar el ciclo de los mismos; es decir, avala que los productos han sido pensados desde su concepción hasta el fin de su vida.

Cradle to Cradle certifica:

• La salud de los materiales; es decir, que todos los materiales de la prenda no sean tóxicos para el ambiente, el trabajador y el cliente.
• El potencial de la utilización. Que la prenda no tenga un impacto negativo para la tierra.
• Que la fábrica cumpla los siguientes factores: 100% de la energía sea renovable, que el agua utilizada en la elaboración de las prendas sea reutilizada o descargada siguiendo todos los parámetros de calidad de la misma, y que los empleados de la fábrica cuenten con todas las garantías de seguridad.

C&A comenzó con la fabricación de playeras sustentables y logró crear los jeans más sustentables del mundo, con un enorme trabajo de investigación detrás. Son una obra de arte de la sustentabilidad.

Ahora C&A está iniciando con un proyecto piloto de reciclado y reutilización de ropa. En 4 de las tiendas en la Ciudad de México se está recibiendo ropa de cualquier tipo sin importar el estado, solo se pide que esté limpia y seca. A cambio, el cliente recibe un cupón del 15% de descuento al adquirir nuevas prendas de la marca. ¿Qué pasará con esta ropa? Estas prendas serán manejadas por una empresa Alemana socia denominada ICO. Ellos la revisarán y la que tenga potencial de reutilización será reusada. El impacto disminuye mientras más se utiliza la ropa, por ello hay que tratar de darle otra vida antes de pensar en reciclarla, para evitar mayor costo de transporte, energía, etc. La ropa que esté para tirar a la basura es la que se va reciclar para otros usos.

C&A esta consciente que como marca no puede sola. Es un reto global que requiere ser trabajado con muchas iniciativas para buscar innovación de la producción como para reducir los impactos en la cadena. Por ello trabaja con varios aliados…. Indicó la Gerente de Sustentabilidad de C&A, Alejandra Sánchez.

Vale la pena resaltar que C&A y la Fundación C&A tiene una alianza con “Save the children” apoyando a los niños que han pasado por desastres naturales o están en situación de vulnerabilidad. Y una de tantas ayudas es entregándoles kits con artículos de higiene, de primera necesidad y, entre otras cosas, “muñecos del alma”. Estos son rellenados con los sobrantes de la tela de las prendas, con el fin de dar un poco de alivio y felicidad a los niños migrantes, por ejemplo.

Elisheva & Constance nos recuerda que la primavera es la temporada para sentirnos divinas, glamorosas y atrevidas, caminando por las calles de San Miguel de Allende.

La Arquitecta Bárbara López Vie, creadora de esta fabulosa marca afirma que la primavera es una de sus estaciones preferidas ya que las mujeres podemos abrazar las increíbles posibilidades que nos presenta la moda para llevar joyería que resalte y afirme nuestra personalidad.

“En el mundo existen muchas expresiones artísticas, una de las más finas sin duda es la joyería. Su forma de apreciación es única. Se dice que es la piedra o joya la que elige quien la porta y no al revés. A simple vista la joyería denota una impresión llena de lujo, en donde metales y piedras preciosas, resaltan a la vista deleitándonos por su delicadeza y belleza estética. De San Miguel de Allende se dice estar sentado en una gran cama de cuarzo y, es por ello, que todos los que la visitan sienten esa fuerza y regresan una y otra vez. El cuarzo es una de las piedras que utilizo en mis diseños con frecuencia y me fascina“, agrega Bárbara, quién fundara Elisheva and Constance en e 2014, propuesta innovadora que cuenta hoy con una gran lista de seguidores.

Una pieza de joyería crea mundos de ensueño y despierta emociones. Actualmente el diseño de joyería debe estar en el mismo camino con el modo de pensar de la gente, es por eso que la joyería de Elisheva & Constance, nos recuerda mantenernos atentos el mayor tiempo posible en este camino. Apreciando el valor aprendizajes para crecer y evolucionar.

En Elisheva and Constance cada pieza es reflejo de la pasión por crear piezas artesanales, sin procedimientos industriales. Las colecciones de Elisheva and Constance son creadas por manos San Miguelenses en su taller en esta ciudad.

El Hotel Presidente Intercontinental Polanco, junto a la Galería YAWÍ de Arte Tradicional para el Desarrollo de las Comunidades Autóctonas Mexicanas y la Sociedad Cooperativa Calpulli Nezahualcóyotl S.C., dieron a conocer detalles de la exposición “Tonas y Tallas Zapotecas: Expresión de un pueblo”, integrada por piezas sobresalientes de gran talla y estética dentro del trabajo de Alebrije Zapoteco, reconocido a nivel mundial y cuyas características las convierten en sorprendentes.

Esta exposición, que se llevará a cabo del 10 de abril al 10 de junio de 2019 en el lobby del Hotel Presidente InterContinental Polanco, tiene como objetivo reconocer el talento y legado del Taller de Jacobo y María Ángeles dirigido por los maestros Jacobo Ángeles y María Mendoza, quienes destacan por la gran belleza y minuciosidad de su trabajo, así como su estilo particular, que nace de la revaloración de los trazos zapotecos de Mitla y Monte Albán, fusionando la simbología antigua con una interpretación contemporánea. Sus obras los han hecho acreedores a premios nacionales e internacionales con nombramientos como Grandes Maestros, en Fomento Cultural Banamex (2001), Nominados a Premio Nacional de las Artes y también el Premio Nacional del Trabajo (2015).

El eje principal del proyecto del Taller es la comunalidad, lo cual da como resultado una enseñanza colectiva que genera una fuente de trabajo sólida, invitando a los jóvenes a impulsar su talento artesanal, ya sea en la pintura, cerámica, joyería, aplicación de hoja de oro y plata, cocina tradicional mexicana, entre otros, con la finalidad de convertirse en una escuela con reconocimiento mundial de técnicas y oficios manuales.

Dentro de la labor reconocida por parte de Arte YAWÍ y el Taller de Jacobo y María Ángeles, subyacen dos proyectos que atienden con misma pasión y compromiso el impulso de las comunidades marginadas: el proyecto de apoyo a los artistas “SuperArte” y el proyecto de reforestación “Un palo que habla”, que financian la autogestión de la conservación del legendario copal blanco y buscan focalizar el apoyo a los artistas para paliar algunas de sus carencias más puntuales, y de esa forma impulsarlos a elevar la calidad de su trabajo, circunstancias en las que encuentran muchas dificultades en el transporte, difusión y comercialización de sus obras de arte y artesanía.

La meta de este proyecto es presentar “Tonas” y “Nahuales”, también conocidos como “Alebrijes”, como un referente de la cultura nacional, así como una de las expresiones más bellas, significativas y auténticas de la mexicanidad. De igual forma, se busca generar un debate preciso en el público, respecto a las diferencias y vicisitudes existentes entre el arte y la artesanía, respecto al valor intrínseco de cada obra.